Debiut HALFWAY, marki polsko-kanadyjskiej

HALFWAY, czyli “wpół drogi”, nowy punkt na mapie polskich marek modowych, właśnie ogłosił swoją pierwszą kolekcję kapsułową. Duet projektantek, które na co dzień dzieli Atlantyk, pokazał linię ubrań - baz i towarzyszące im akcesoria: skórzane torby i nowatorskie czapko - daszki
zwane przez markę półczapkami (ang. halfcap). Sesję dla marki wykonała Karolina Zajączkowska, pozowała Sara Robaszkiewicz z agencji KOYA mgmt. Za całą scenografię posłużyły opustoszała warszawska plaża oraz lustra, których odbicia pocięły i odrealniły kadry wprowadzając
atmosferę pełną nostalgii i niedopowiedzeń.

Wiosenny bunt od Magdy Hasiak

Wietrzność i duńska przestrzeń – to inspiracje do najnowszej wiosennej kolekcji  KAPRYS/ OIKKU Magdy Hasiak. Projektantka stworzyła modele nawiązując do wiosennego marzenia o wolności i spacerach po wyludnionych plażach. Stonowanymi barwami podkreśla związany z nową porą roku spokój i łączy je z charakterystycznymi dla niej asymetrycznymi,  zdekonstruowanymi formami.

- Wiosna naturalnie kojarzy się ze świeżością, ale i buntem. To czas inspiracji, tworzenia planów i zaczynania wszystkiego na nowo. Postawiłam w tej kolekcji na lekkość, obszerność i „wietrzność” materiałów. To pomysł dla kobiet, które chcą odnaleźć dystans i złapać oddech w codziennej gonitwie, a także potrafią wykreślić ze swojego słownika słowa „muszę”, „powinnam” i „wypada” – mówi o nowej kolekcji Magda Hasiak.

Kolekcja i nazwy wszystkich modeli występują w dwóch językach - polskim i duńskim. Związane są z tematyką pór dnia i przypisanych im aktywnościom.  ITAAN / „wschodni świt kapryśny” czy ILTA / „wieczorem warto” - określają charakter i przeznaczenie ubrania. Czy klientka to wykorzysta? Jeśli jest kapryśna – nie musi.

Spokój w barwach

Kolekcja KAPRYS/OIKKU bazuje na jasnej palecie barwi. Dominują biele, pojawia się pudrowy róż i kolor niebieski. Wszystkie modele są asymetryczne, projektantka bawi się dekonstrukcją klasycznych form – przykładem może być biała bluzka o przewrotnej nazwie „Samo południe pozwala robić co się chce”/ETELA. W wiosennych propozycjach pojawiają się również modele festiwalowe – wietrzna kurtka HAMARA/”zmierzch” najlepiej sprawdzi się na spacerach po plaży lub mieście. Warto zwrócić uwagę na jej nietypową konstrukcję inspirowaną architektoniczną formą i chęcią zabawy z przestrzennością. Projektantka zadbała również o detale. Codzienność według niej składa się z małych rzeczy, dlatego, aby mieć je zawsze przy sobie, stworzyła nylonowy plecak, który uzupełnia kolekcję.

Wiosenna kobieta wg projektantki jest odważna, „wyluzowana” i pewna siebie. W stonowanych barwach znajduje spokój, ale dzięki nietypowym formom pokazuje swoją indywidualność.

Zdjęcia: MOIZ Studio

Modelka: Lizzy | GAGAMODELS

Makijaż i fryzura: Weronika Hadyńska | vee-sage.pl

Stylizacja: Marta Michalik | Magda Hasiak

Kolekcja SETA na sezon wiosna-lato 2017

Biel  zdominowała najnowszą kolekcję marki SETA. W wiosenno-letnich propozycjach marki znalazło się również miejsce dla zdecydowanych, nasyconych kolorów oraz zawsze modnej czerni. Prezentujemy pierwsze modele z kolekcji.

Wiosną i latem chętnie nosimy jasne kolory, w tym także biel. SETA proponuje biały total look złożony z bezrękawnika i bardzo modnych, szerokich spodni. W takim zestawie możemy wybrać się zarówno na biznesowe spotkanie, jak i na popołudniową kawę z przyjaciółkami. Warto pamiętać, że biel jest kolorem, który z łatwością może podkreślić wszelkie mankamenty, dlatego jasne dobrania powinny być perfekcyjnie dopasowane do kształtu naszego ciała i rodzaju sylwetki.

Łódź Young Fashion – powiew młodości

fot. uml.lodz.pl/

W październiku Łódź będzie gospodarzem największego wydarzenia modowego dla młodych projektantów. Miasto wspólnie z Akademią Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi stawia na najzdolniejszych stylistów - nie tylko z Polski, ale z całego świata - którzy w głównym konkursie powalczą o rekordową w Europie nagrodę 30 tysięcy euro.

- Wspólnie z ASP tworzymy nową markę wydarzenia, stawiamy na młodych projektantów z Polski i ze świata. Naszą ambicją jest, aby Łódź Young Fashion był najważniejszą imprezą w światowym kalendarzu dla młodych talentów i jednocześnie wzmocnieniem jednej z wiodących łódzkich marek kreatywnych - zapowiedział wiceprezydent Krzysztof Piątkowski.

Michała Szulca na sezon wiosna/lato 2017

W środę, 1 lutego, w Pałacu Chodkiewiczów, odbył się pokaz kolekcji Michała Szulca na sezon wiosna/lato 2017. GASH to nic innego jak nacięcie, a w przełożeniu na kolekcję Szulca - zdekonstruowane formy.

Proste, pozornie zwarte formy zostały ponacinane tak, aby mulplikować poszczególne części sylwetki. W wyniku tego zabiegu powstają podwójne karczki czy zwielokrotnione pęknięcia szwów bocznych. Połowy żakietów, bluzek i sukienek połączone są szwami bądź przewiązane na sylwetce pasami. Stąd w kolekcji formy, które sprawiają wrażenie, jakby były zszyte z dwóch lub trzech różnych rzeczy. 

Gwiazdy wybierają WEAVE

Marka WEAVE na polskim rynku zadebiutowała zaledwie trzy miesiące temu. Mocna, charakterystyczna kolekcja zdobyła serca nie tylko klientek, coraz częściej ubrania marki WEAVE wybierają gwiazdy i uznani styliści. Kto pokochał kolekcję “Labour of Love” i jej orientalne inspiracje? Sami zobaczcie.


Złoty bomber i jego wyjątkową, trójwymiarową konstrukcję doceniły aktorka Marta Żmuda-Trzebiatowska i prezenterka Polsatu Milena Rostkowska - Galant.





Jak upadają polskie firmy – przypadek Atlantic

Logika ustanowiona ustawą prawo restrukturyzacyjne, zgodnie z którą preferowane jest zachowanie możliwości kontynuowania działalności przedsiębiorstwa, powinna być podtrzymana i umacniania. Należy również wprowadzić mechanizmy zabezpieczające firmy przed nieuzasadnionym pozbawianiem majątku w drodze postępowania likwidacyjnego – takie wnioski płyną z Raportu ZPP pn. „Bankowa samowola i bezradne państwo. Jak upadają polskie firmy – przypadek Atlantica”.

Z dniem 1 stycznia 2016 roku w Polsce uchwalona została nowelizacja prawa upadłościowego i naprawczego. W efekcie tych działań wyodrębniono ustawę prawo upadłościowe, regulującą kwestie z zakresu upadłości likwidacyjnych oraz ustawę prawo restrukturyzacyjne. Głównym założeniem prawa restrukturyzacyjnego jest uniknięcie upadłości dłużnika i umożliwienie  poprawy stanu finansów w firmach niewypłacalnych lub zagrożonych niewypłacalnością.

- Zmianę w zakresie postępowania restrukturyzacyjnego oceniamy pozytywnie. Ryzyko to nieodzowny element prowadzenia działalności gospodarczej. Naturalną konsekwencją tego ryzyka mogą być np. kłopoty finansowe firmy. Liczą się z tym zarówno przedsiębiorcy, jak i wierzyciele, którzy często są gotowi na polubowne załatwienie sprawy. W naszej opinii umożliwienie przedsiębiorcom restrukturyzacji firm, połączonej z szybką i regularną spłatą zobowiązań jest dużo lepszym rozwiązaniem niż wszczęcie postępowania likwidacyjnego – powiedział Marcin Nowacki, wiceprezes ZPP. – Likwidacja wiąże się z koniecznością sprzedaży majątku, a zatem z upadkiem działalności firmy – dodał.

Do końca grudnia 2015 roku polskie przepisy wyróżniały dwa rodzaje upadłości: likwidacyjną oraz układową z możliwością zawarcia układu z wierzycielami. W ramach drugiego rodzaju upadłości, na skutek zawarcia układu z wierzycielami, możliwe było ratowanie przedsiębiorstwa i kontynuowanie działalności gospodarczej.

Nieznośna lekkość karnawału według Magdy Hasiak

Czas karnawałowych zabaw, który rozpoczyna się wraz z nadejściem Nowego Roku odnalazł swoje miejsce w inspiracjach polskiej projektantki Magdy Hasiak. Jej propozycje utrzymane są w klasycznej, ciemnej gamie kolorystycznej i sprawdzą się nie tylko na oficjalnym firmowym wydarzeniu, ale także na eleganckiej randce. „Nieznośna lekkość bytu” to pierwsza całkowicie wieczorowa i elegancka kolekcja w historii marki.

Magdy Hasiak flirt z rzeczywistością

„Nieznośna lekkość bytu” to najnowsza kolekcja projektantki. Została stworzona z myślą o zbliżających się biznesowych bankietach, celebracji ważnych prywatnych okazji i karnawale. Dominują w niej ubrania eleganckie i koktajlowe. Projekty skierowane są dla pewnych siebie kobiet, które podchodzą do życia i swojej seksualności z niewymuszoną lekkością. Kochają prowokować – tak jak Magda Hasiak, która w eleganckiej i wieczorowej spódnicy NONSENS używa nieoczywistego materiału jakim jest ortalion kurtkowy. Projektantka rezygnuje ze standardowych krojów i przełamuje schematy. W bluzce PLOTKA łączy trzy materiały i prowokuje przezroczystościami. PLOTKA kusi, a jednocześnie pozostawia tajemnicę.

-Lubię tworzyć nazwy dla swoich modeli. W „Nieznośnej lekkości bytu” znalazła się spódnica TRIK, sukienka ZMYSŁ, bluzka INKLINACJA. To działa na emocje, kiedy idziesz na randkę lub imprezę  w bluzce FLIRT i legginsach ABSURD – mówi Magda Hasiak.

Wszystkie sylwetki z tej kolekcji charakteryzują się zdecydowanymi liniami i charakterystyczną asymetrią. Znalazły się w niej takie materiały jak  żakardy, siatka, tiule, nylon oraz wysokiej jakości modale. „Nieznośna lekkość bytu” to wyjątek w historii marki projektantki – to pierwsza całkowicie wieczorowa i elegancka kolekcja. 

GOSHICO - grunt, to dobra intuicja

GOSHICO charakteryzuje się niezwykłą intuicją  co do nadchodzących trendów i nie boi się roli prekursora, lansując odważne tendencje długo przed tym zanim pojawią się w popularnych sieciówkach.

Już jako wschodząca marka, GOSHICO wyznaczyło  trend na haftowane torebki inspirowane polskim folkiem, który utrzymywał się przez kilka kolejnych sezonów.

GOSHICO to również dbałość o detale i jakość wykończenia, które wpływają na komfort noszenia torebek . Marka stawia na bezpośredni kontakt z klientkami , które, dzięki sprawnej komunikacji mailowej mogą porozmawiać  o projektach, personalizacji i otrzymać pomoc na każdym kroku realizacji zamówienia.

Aktualna oferta marki to około 300 modeli produktów dostępnych na stronie www.

 „To co udało nam się osiągnąć to wypadkowa  pasji, pracowitości, samozaparcia, konsekwentnego dążenia do samorozwoju. 10 lat temu nikt nie uczył nas jak rozwijać markę modową. Wiele marek z którymi startowałyśmy już nie istnieje. Wierzę, że GOSHICO ma ogromny potencjał. Wchodzimy w nowy etap i  nie ograniczamy się do torebek. Chcę wrócić do projektowania biżuterii, bo właśnie tak zaczęła się historia GOSHICO: od biżuterii. Jeszcze w tym roku w naszej ofercie pojawią się porcelanowe kubki, ekologiczne świece oraz oraz eleganckie kalendarze. Nowy etap to tworzenie świata GOSHICO” - mówi Małgorzata Kotlonek-Horoch, projektantka GOSHICO

Porte Privé. Polska marka prêt-à-porter

Porte Privé to polska marka prêt-à-porter kierowana dla kobiet, które w modzie cenią
przede wszystkim klasykę, elegancję oraz wysoką jakość wykonania ubrań. Znakiem
szczególnym marki jest połączenie wrażliwości estetycznej i doskonałego rzemiosła.
Marka została założona w lipcu 2016 roku przez projektantkę Joannę Urbanowski.

Kolekcje Porte Privé tworzone są dla kobiet, które poszukują ponadczasowych, a jednocześnie
wyjątkowych i unikalnych ubrań bardzo wysokiej jakości. To właśnie dlatego dla Porte Privé
priorytetami są doskonałe wzornictwo, dopracowana konstrukcja, klasa materiałów i staranność
wykonania. W Porte Privé to nie współczesne trendy są najważniejsze, a świadome podejście
do mody i budowania własnego stylu. Wszystkie modele z kolekcji marki powstają we własnej
pracowni projektantki Joanny Urbanowski.

Kolekcje Porte Privé są tworzone w myśl głównej zasady minimalizmu - "mniej znaczy więcej".
Joanna Urbanowski podczas projektowania inspiruje się nowoczesną architekturą,
współczesnym malarstwem oraz rzeźbą. Projekty Porte Privé są inspirowane także
niepowtarzalnym stylem mieszkanek Paryża, które nigdy nie wyglądają na przebrane, a ich styl
zawsze budzi podziw. To z tego powodu wśród projektów marki dominują minimalistyczne,
uniwersalne ubrania na każdą okazję, które pozwalają zbudować kompletną kobiecą garderobę.
Projekty Porte Privé sprawdzą się zarówno na wieczornym bankiecie, jak i podczas długiego
dnia w pracy. Można nosić je od rana do wieczora – w każdej sytuacji sprawdzą się doskonale.

W kolekcji znajdziemy podkreślające kobiecość klasyczne sukienki i spódnice, eleganckie
spodnie, świetnie skrojone marynarki czy płaszcze, kamizelki oraz damskie garnitury, a także
proste topy oraz kurtki wykonane ze skóry naturalnej. W ramach dodatkowych działań marka
realizuje usługę szycia na miarę oraz projekty stworzone pod indywidualne zamówienie klienta.
W kolekcji przeważają czerń, biel, szarości, granat, ale nie brakuje także mocnych akcentów w
postaci czerwieni. Kobieta Porte Privé wie, że to właśnie klasyczne, proste ubrania w
niebanalnych zestawieniach są najlepszym sposobem na stylowy wygląd.

Ceny ubrań wchodzących w skład kolekcji Porte Privé wahają się od 400 do 4500 zł.

Shop online http://www.porteprive.eu/

WEAVE stawia na kimono

To fascynujące, że kimono jako strój pojawiło się w Japonii ponad 1000 lat temu i od tego czasu pozostaje niezmienione w formie. Strój na planie litery T, od samego początku szyty ręcznie, powszechny wśród kobiet, mężczyzn i dzieci. Co w nim takiego tak niezwykłego, że od dekad inspiruje zachodnią modę?

Kimono, z pozoru proste, przypominające szlafrok - to jednak ogromna historia związana z kulturą i
obyczajowością Japonii. To także bogata symbolika ukryta w kolorystyce tkanin, pieczołowitych
wzorów malowanych ręcznie czy tworzonych przy pomocy precyzyjnego farbowania fragment po
fragmencie. To także dość skomplikowany sposób noszenia kimona na kimonie na kimonie i na kolejnym kimonie. Bo przecież rodzajów kimon, w zależności od ich przeznaczenia jest wiele.
Pieczołowitość przy ich tworzeniu, bogactwo symboli, egzotyka i po prostu piękno zauroczyło świat zachodni najmocniej w drugiej połowie XIX wieku, gdy zakończył się okres izolacji Japonii i produkty z kraju Kwitnącej Wiśni dosłownie zalały Europę. Meble, drzeworyty, bibeloty z laki i właśnie kimona stały się pożądane w każdym szanującym się domu. W modzie fascynacja tym prostym kimonowym krojem i wyjątkowymi tkaninami jak rozpoczęła się w XIX wieku, tak trwa do dnia dzisiejszego. Znaki szczególne? Prosty, luźny, pudełkowy krój, szerokie rękawy, które zdobią marynarki, płaszcze czy sukienki i bluzy.

SETA: Czarny total look – stylizacja na każdą okazję

Czerń to jeden z najbardziej klasycznych kolorów, który pasuje do wszystkiego
i z powodzeniem można łączyć go z innymi barwami. Do czarnego total looku wiele pań wciąż podchodzi z rezerwą. Umiejętne dobranie ubrań w tym kolorze gwarantuje jednak sukces. Oto wskazówki, które pomogą w przygotowaniu idealnego czarnego total looku.

Na każdą okazję
 
Jednolita stylizacja z wykorzystaniem czerni sprawdzi się zarówno na co dzień, jak i podczas ważnych wyjść. „Mała czarna”, skórzana ramoneska i kryjące rajstopy w tym samym kolorze to dobra propozycja na spotkanie w gronie znajomych. Do pracy załóżmy natomiast czarną bluzkę lub koszulę z modnym w tym sezonie wiązaniem pod szyją i zestawmy ją z ciemną spódnicą albo cygaretkami. Perfekcyjna stylizacja gwarantowana!

Kampania MDLV Mood of Art

MDLV prezentuje kampanię wizerunkową Mood of Art. Zdjęcia inspirowane wystawą Annie Kevans przenoszą nas w artystyczny klimat i przypominają o roli kobiet we współczesnym świecie. Kampania rozpoczyna serię zmian związanych z odświeżeniem wizerunku marki.

W kampanii Mood od Art dwie modelki o różnej urodzie: klasyczna Alex Mru Kijania i charakterystyczna Kaja Werbanowska, wcieliły się w role sensualnych artystek. Na zdjęciach autorstwa Katarzyny Ładczuk widzimy kobiety z pasją, pewne swojej wartości. Projekty MDLV dedykowane są kobietom świadomym, ceniącym sobie oryginalność oraz własny styl. MDLV chce podkreślać ich indywidualizm i wyjątkowość.

Na będącą inspiracją kampanii londyńską wystawę składa się 30 portretów zapomnianych lub pomijanych w dziejach artystek.  Annie Kevans przedstawia kobiety, które osiągały sukcesy, ale patriarchalna historia sztuki usunęła je na boczny tor. Wystawa “Women and the History of Art” Annie Kevans pokazuje ogromną rolę kobiet w sztuce. Mnie inspiruje rola i prawa kobiet we współczesnym świecie. Myślę, że najważniejsze jest pozostawanie w zgodzie z sobą – mówi projektantka marki Agata Strzałkowska.

GOSHICO celebruje swoje dziesiąte urodziny

GOSHICO celebruje swoje dziesiąte urodziny prezentując wyjątkową sesję , której twarzą została  aktorka Magdalena  Schejbal.  Znana z odważnych i niebanalnych stylizacji gwiazda, prezentuje różne oblicza kobiety GOSHICO. Obok niej bohaterkami kampanii zostało sześć wyjątkowych bestsellerowych modeli   torebek stanowiących  kwintesencję stylu  GOSHICO  wypracowanego  przez 10 lat:

1.     Torebka-kubełek ze ściągaczem to model , który powstał w 2014 roku  i natychmiast stał się bestsellerem. W urodzinowej odsłonie został ozdobiony bogatym haftem w najmodniejszym stylu boho. Haft został  wykonany na czarnym filcu , a całość uzupełniają eleganckie wykończenia z naturalnej skóry. 

 

Sztruks wraca na wybiegi

Wielu utożsamia go pewnie z mało szałowymi strojami, upodobanymi głównie przez nauczycieli historii. Był też jedną ze sztandarowych tkanin, noszonych przez polityków w latach polskiej transformacji. Dziś wraca do łask w nowej odsłonie. Już nie kojarzy się z nieco trącącymi myszką stylizacjami, a wręcz przeciwnie – projektanci wykorzystują go chętnie w swoich kreacjach, udowadniając, jak wiele stwarza możliwości. Poznaj tajemnice sztruksu.

 Szlachetny rodowód

Polskie słowo sztruks wywodzi się od niemieckiego Struck. Na całym świecie tkanina znana jest jednak jako cord, co jest skrótem od pełnej nazwy: couduroy – zlepka francuskich corde du roi, oznaczających w dosłownym tłumaczeniu tyle co królewska lina. Nazwa nie odzwierciedla jednak ani historycznego, ani współczesnego zastosowania tkaniny. Sztruks powstał w XVIII wieku i był noszony przez wszystkie klasy społeczne. Śmiało można go nazwać kolejnym dzieckiem rewolucji przemysłowej.

Wólczanka na jesień/zimę 2016/2017

Z jednej strony elegancka w klasycznym rozumieniu tego słowa, a z drugiej finezyjna i  odważnie interpretująca aktualne trendy – choć do oficjalnej premiery pozostał jeszcze niecały miesiąc, już teraz wiadomo, że nadchodząca kampania wizerunkowa marki Wólczanka zapowiada się bardziej niż intrygująco.

 W kolekcji na nadchodzącą jesień i zimę klienci marki znajdą modele koszul w ponadczasowych odcieniach bieli i błękitu, ale także szereg propozycji nawiązujących do charakterystycznych dla drugiej połowy roku skali szarości, szmaragdowych zieleni, burgundu oraz głębokiego granatu. Szlachetne, najlepsze gatunkowo tkaniny w połączeniu z fantazyjnymi wzorami tworzą pociągające kompilacje, obok których ciężko przejść obojętnie.

BLESSUS na wiosnę-lato 2016

Dzisiaj mam dla Was kolekcję marki Blessus na wiosnę/lato 2016. Co mówi o niej sam projektant?

 

- Nowa kolekcja jest moją interpretacją delikatności. Geometryczne motywy kontrastują z miękkimi materiałami w kolorach pudrowych – dominuje jasny róż, lawenda i błękit. Niezastąpiona biel dodaje świeżości - mówi Michael Hekmat, projektant Blessus.

 

- Skupiłem się na funkcjonalności i prostocie ubrań, pamiętając o potrzebach kobiet - dodaje.

 

W kolekcji dominują przede wszystkim cienkie jedwabne szantungi i żorżety, wygodne jerseye i przyjemna w dotyku bawełna imitująca jeans. 

 

Maluchy świętują Dzień Ziemi

22 kwietnia obchodzimy Światowy Dzień Ziemi. Poszanowanie dla środowiska naturalnego to jeden z rodzajów miłości. Warto jej uczyć od małego. W końcu dzieciaki świadome, to dzieciaki szczęśliwe. Jak świętować z maluchami Dzień Matki Ziemi? Wybierając dla nich ekologiczne ubranka z bawełny organicznej.

Natura w pełni!

Przy uprawie bawełny organicznej stosuje się naturalne środki do ochrony (czosnek, kwas cytrynowy, chili) i nawozy naturalne (obornik). Do zbiorów zatrudnia się wykwalifikowanych pracowników, co sprawia, że bawełna nie miesza się z olejem z nasion i nie wymaga chemicznego oczyszczania. Kiedy trafia do fabryki jest myta ręcznie przy użyciu łagodnych środków. Dzięki temu włókna są trwalsze i przyjemne w dotyku. Barwienie bawełny organicznej następuje przy użyciu naturalnych składników, jak np. glinki. Całość produkcji podlega stałej kontroli jakości. 

Limitowana kolekcja kosmetyków La Mania by INGLOT

La Mania stworzyła limitowaną kolekcję kosmetyków do makijażu we współpracy z polską marką INGLOT.

Nowo powstała, limitowana kolekcja kosmetyków La Mania by INGLOT inspirowana jest nowoczesną, zmysłową kobietą, która po całym dniu pracy udaje się na otwarcie wystawy lub kolację, nieustannie wyglądając chic. 

- Zawsze  marzyłam,  aby  stworzyć  własną  kolekcję  produktów  do  makijażu,  która  dopełni minimalistyczne i kobiece projekty La Manii. Naturalnym wyborem był Inglot. To kultowa, uwielbiana przez  wizażystów  i  kobiety  na  całym  świecie  marka,  słynąca  z  nowoczesnych rozwiązań i intensywnych pigmentów. Moda  od  zawsze idzie w parze z urodą, wzajemnie się uzupełniając: makijaż, włosy, ubrania i akcesoria tworzą nastrój wokół kobiety - mówi Joanna Przetakiewicz.

- Chciałam  stworzyć  uniwersalną  kolekcję,  składająca  się  z  kilku  kosmetyków  w naturalnych odcieniach,  które  wyczarują  w  parę  minut  wyrafinowany  kobiecy  look. Ponadczasowy, a nie sezonowy. Udało nam się stworzyć kosmetyki wyjątkowo wygodne w użyciu  –  zamiast  wielu  oddzielnych  palet,  z  jakich  zazwyczaj  korzystamy,  powstało  kilka współgrających ze sobą produktów - dodaje. 

W skład zestawu Instant Beauty wchodzi 12 kosmetyków wykorzystujących moc naturalnych brązów, które w efekcie tworzą wyrafinowaną paletę.

Róż do policzków z rozświetlaczem i pudry modelują rysy twarzy, a jedwabista czarna kredka w jednej chwili seksownie podkreśla spojrzenie. Cienie do oczu w kolorach nude, nakładane w formie prostokąta na całą powiekę, błyskawicznie uwydatniają barwę oczu i tworzą ultra nowoczesny kontrast dla każdego ich koloru. Dzięki nawilżającej mgiełce w sprayu makijaż można odświeżać kilka razy w ciągu dnia. W rezultacie twarz w sekundę rozświetla się. Czarna przedłużona kreska, ciemniejszy cień do powiek i dodatek złotego sypkiego cienia to idealny sposób, aby w zaledwie trzy minuty zmienić makijaż z wersji dziennej na wieczorową.

Kolejna okazja do zrobienia zakupów u polskich projektantów!

Już w następny weekend, 1-3 kwietnia, będzie kolejna okazja do zrobienia zakupów u polskich projektantów. Ruszają kolejne targi Misz-Masz x Nokaut. Co ciekawe, tym razem przenoszą się w zupełnie nowe miejsce - Centrum Janki!

Wśród wystawców znajdą się: Stylowo Sandra Morawska, Nubee, Marasimsim Biżuteria i Torebki, Diverso Design, No SenS, NUUN, Saska Fashion, Ooch, Giggi, Nokaut.

Jest jeszcze kilka wolnych miejsc dla wystawców, więc jeśli robicie polską modę, zgłoście się do organizatorów!

Małgorzata Kożuchowska w kampanii Ochnika

Najnowsza kolekcja OCHNIK oddaje atmosferę i koloryt lata w mieście ― beztroski, wakacyjny klimat zrównoważono w niej biznesowym szykiem, a całość dopełniono szczyptą szaleństwa spod znaku „fashion”.

Magda Hasiak na wiosnę 2016

Wiosenne propozycje Magdy Hasiak doskonale wpisują się w miejską estetykę. Najnowsza kolekcja alley inspirowana jest wielkomiejskim życiem oraz nowoczesną architekturą. Tak, jak duże miasto, jest pełna dynamiki, oryginalnych i zaskakujących połączeń stylów.

Magda Hasiak na sezon wiosna 2016 proponuje kolekcję, która stanowi esencję stylu projektantki. Miejskie inspiracje to nie tylko efekt fascynacji tempem życia światowych stolic, ale również nawiązanie do wcześniejszych projektów. Wygoda łączy się z nowoczesnością, sportowe rozwiązania — z kobiecymi elementami.

Trwają targi Misz-Masz! Jeszcze jutro zrobicie zakupy u polskich projektantów!

Czy to nie jest przyjemne, kiedy nadarza się ponowna okazja do obdarowania osób, które darzymy sympatią? Nieważne czy jesteście fanami, czy przeciwnikami Walentynek, uznajmy, że to jest dobry powód do sprawienia przyjemności bliskim i sobie ;)

Jeszcze jutro zrobicie zakupy u polskich projektantów. Trwa walentynkowa edycja targów Misz-Masz x Nokaut.



W Centrum Handlowym Blue City znajdziecie stoika: detoxdesign, Brain Inside, La Woman, Kli-Jo, Bag's Philosophy, Spider And Wolf, Reinkreacja, Brazi Druse Jewelry, JoAnnGrey, My Signature, Tabanna, Drobiny Czasu, Fruit Bijoux, KOWALSKI, LC LUCJA, Stylowo Sandra Morawska, El piloto, ZuArt Handmade Toys, TrikooConcept, Giggi, Nokaut, The Urban Beard, dearjohn.pl.

Michael Hekmat na wiosnę/lato 2016

Kolekcja ss16 jest pierwszą, którą projektant sygnuje swoim imieniem i nazwiskiem. Stąd nuta romantyzmu i pewnej młodzieńczej naiwności, która przewija się przez zdjęcia tego lookbooka. Od tego momentu studio Michaela Hekmata prezentować będzie kolekcje pod jego nazwiskiem jak i marką Blessus.

 

Wiosenno-letnia kolekcja zainspirowana została ogrodem japońskim i filozofią jego tworzenia. Z całą swoją prostotą, elegancją i harmonią. To właśnie on stanowi punkt wyjścia kolekcji.

 

- Skupiłem się na atmosferze delikatności i wysublimowania. Maksymalnie zredukowana paleta kolorów – czarny, biały, niebieski i lawendowy mają na celu skupić uwagę na formie i precyzyjnej geometrii - mówi projektant. - W modzie pracuje od 18 roku życia, przez ostatnie 12 lat zdążyłem zdać sobie sprawę z tego, co mi się podoba, w jakiej estetyce czuję się najlepiej i które elementy garderoby najbardziej oddają mój styl. Dlatego w najnowszej kolekcji nie zabrakło spodni z wysokim stanem i rozszerzoną nogawką, rozkloszowanych sukienek z półokrągłym cięciem w talii, pudełkowych topów czy żakietów z baskinką. W kolekcji wszystkie te rzeczy zyskały jakby nowy wymiar. Z maniakalnym wręcz uporem, dopracowane do najmniejszych szczegółów, wykonane z najszlachetniejszych tkanin. Nie zapominając o duchu przyszłości, użyłem jedwabnego jerseyu, miękkiego jeansu laminowanego od spodu czy lekkiej tkaniny koszulowej wykończonej folią - dodaje Michael Hekmat.